展覧会・催し物下記の展覧会情報は変更される場合があります。 最新情報は直接問い合わせください。

zureta

ずれた 国際現代版画展&シンポジウム
会期: 2017年5月11日(木)− 5月28日(日)
午前10時 − 午後5時(入館は閉館の30分前まで)
※5月26日(金)− 28日(日)のみ午後6時まで開館
会場: 東京藝術大学大学美術館 陳列館2階
休館日: 月曜日
観覧料: 無料
主催: 東京藝術大学美術学部
協力: 東京藝術大学デザイン科視覚・伝達研究室、ウィーン応用芸術大学
助成: 藝大フレンズ賛助金、オーストリア文化フォーラム

美術史は天才によって生み出された傑作について語ることを好みますが、アーティストたちは傑作とは成功よりもある種の失敗から生まれることを知っています。
版画はその入り組んだ制作プロセスのために、失敗や間違いの機会を豊富に与えてくれます。この展覧会に参加するアーティストたちはそうした経験を共有し、「失敗」からの着想を通して生まれた作品を発表します。版画による「ずれ」= 失敗 がしばしば新たな作品に繋がることから、私たちはこの展覧会を「ずれた」と名づけました。
5大陸14カ国における19校もの大学から若いアーティストたちを迎え、ここに彼らの「ずれた」作品と取り組みを紹介できることを嬉しく思います。
    

【シンポジウム】
日時: 2017年5月26日(金)- 5月28日(日) 午前10時 − 午後6時
会場: 東京藝術大学大学美術館 陳列館2階
キーノート・スピーカー: リサ・ブルワスキー(ワシントン大学セントルイス)、ヤン・スヴェヌングソン(ウィーン応用芸術大学)、三井田 盛一郎(東京藝術大学)

「不完全さ」とはミスプリント、失敗や誤解などに似て、物事を更新していく為の絶え間ない源泉です。それは創造力を突き動かす、全世界共通のエンジンと言えるでしょう。
このシンポジウムでは様々な国のアーティストや研究者たちが予期せぬ失敗の結果が、いかに新たなアートを生み出すきっかけとなり得るか議論します。
すべての参加者たちが芸術表現として版画を用いることから、全世界の同志たちが「失敗」という着想をどのように捉え用いているのかについてこのシンポジウムが学びの場となることを願っています。 版画はマスメディアとその社会を起源に生まれたがゆえ、そこには常にメディアが孕む「間違いとは何か」という問いかけが必要なのです。

シンポジウムの詳細スケジュールはこちら→https://hanga.tokyo/zureta/schedule/

問い合わせ: ハローダイヤル 03-5777-8600
展覧会公式サイト: https://hanga.tokyo/
grey line

yeats

アイルランド-日本外交関係樹立60周年記念
歓喜への孤独な衝動 W.B.イェイツ版画展
会期: 2017年5月11日(木)− 5月28日(日)
午前10時 − 午後5時(入館は閉館の30分前まで)
会場: 東京藝術大学大学美術館 陳列館1階
休館日: 月曜日
観覧料: 無料
主催: 駐日アイルランド大使館、東京藝術大学美術学部
協力: SO Fine Arts Editions
助成: カルチャーアイルランド

アイルランド大使館と東京藝術大学は、アイルランドと外交関係樹立60周年を記念して、展覧会「歓喜への孤独な衝動」を開催します。
アイルランドを代表する作家で1923年にノーベル文学賞を受賞したW.B.イェイツの作品に着想を得て創作された版画、写真、散文による作品を展示します。
本展はイェイツの作品を、今を活躍するアーティストや作家の作品を通して現代の人々に紹介することを目標のひとつとしています。
2015年にイェイツの生誕150周年を記念してダブリンでスタートし、その後アメリカ、スウェーデン、イギリス、フランスなどを経て、アイルランドと日本の外交関係樹立60周年である今年、日本に渡ってきました。
    

【同時開催】YEATS Print Collection

展示会場内にてW.B.イェイツの詩をもとに制作された版画集YEATS Print Collectionの展示を同時開催致します。東京藝術大学版画研究室の学生、教員に加え本展覧会の出品者であるリチャード・ゴーマン、エド・ミリアーノが参加します。

問い合わせ: ハローダイヤル 03-5777-8600
grey line

予告

textile17

Japan-China Textile Arts Exhibition -ひろがる布 つながる糸-
会期: 2017年6月8日(木)− 6月18日(日)
午前10時 − 午後5時(入館は閉館の30分前まで)
※ただし、6月8日(木)は午後1時に開館、6月18日(日)は午後3時に閉館
休館日: 月曜日
会場: 東京藝術大学大学美術館 陳列館1階、2階
観覧料: 無料
主催: 東京藝術大学、清華大学美術学院
共催: 京都市立芸術大学、金沢美術工芸大学
助成: 公益財団法人野村財団
藝大フレンズ賛助金

東京藝術大学、清華大学美術学院、京都市立芸術大学、金沢美術工芸大学の4校の染織の学生と教員が一同に集まりテキスタイルアート展を開催します。芸術活動を通して相互の理解を深め、各々のテキスタイルアートの歴史と文化を学び合い、伝統と現代における表現方法の違いと多様性を感じ取れる展示となることを希望します。

【シンポジウム】
 日時:6月8日(木)午前9時30分−午後12時
 会場:東京藝術大学美術学部中央棟1階、第1講義室
 申込不要、先着順

【開会式、ギャラリートーク】
 日時:6月8日(木)午後1時−午後3時
 会場:東京藝術大学大学美術館陳列館

問い合わせ: ハローダイヤル 03-5777-8600

東京藝術大学美術学部工芸科染織専攻ホームページ: http://textile-arts.geidai.ac.jp/

grey line

予告

2074

        
2074、夢の世界

会期: 2017年6月17日(土)- 6月25日(日)
午前10時 - 午後6時(入館は午後5時30分まで)
会期中無休
会場: 東京藝術大学大学美術館 本館 展示室1、2
観覧料: 無料
主催: コルベール委員会、東京藝術大学
後援: フランス文化・通信省、文化庁

コルベール委員会と、東京藝術大学美術学部が協力をし、未来の文化とアーティスト育成の一助となるべく企画した、日本から世界に向けて発信する日本独自のプロジェクトです。
本プロジェクトでは、第一次審査で選出された50名の藝大生が、6つのSF小説からインスピレーションを得て60年後のユートピア世界をヴィジュアルで表現するアート作品を制作。これらの作品を、本展覧会「2074、夢の世界」で発表します。さらにその中から、特に優秀な作品を数点選び、2017年10月にパリで開催するフランス最大の国際コンテンポラリーアートフェア FIAC に展示される予定です。

問い合わせ: ハローダイヤル03-5777-8600
公式サイト: http://www.rever2074.jp
grey line

予告

sobyo17

日本画第二研究室 素描展
会期: 2017年6月23日(金) - 7月6日(木)
午前10時-午後5時 (入館は午後4時30分まで)
※ただし、7月6日(木)最終日は、12時まで(入館は午前11時30分まで)
会期中無休
会場: 東京藝術大学大学美術館 陳列館1階、2階
観覧料: 無料
主催: 東京藝術大学大学院日本画第二研究室
助成: 藝大フレンズ賛助金

大学院日本画第二研究室は毎年度授業の一環として「素描展」を実施しております。当研究室の学生と教員が、本来展示を目的とせず制作されたものも含め、各々の「素描」を一堂に持ち寄り展示いたします。

問い合わせ: ハローダイヤル 03-5777-8600
grey line

予告

コレクション2017

東京藝術大学創立130周年記念特別展
藝「大」コレクション パンドラの箱が開いた!


会期: 第1期:2017年7月11日(火)〜8月6日(日)
第2期:2017年8月11日(金)〜9月10日(日)
午前10時 − 午後5時(入館は閉館の30分前まで)
※ただし、7月11日(火)は午後6時まで開館
休館日: 毎週月曜日(7月17日、8月14日は開館)、7月18日
会場: 東京藝術大学大学美術館 本館 展示室1、3、4
観覧料: 一般800(600)円  高校・大学生500(400)円(中学生以下は無料)
※ ( )は20名以上の団体料金
※ 団体観覧者20名につき1名の引率者は無料
※ 障害者手帳をお持ちの方(介護者1名を含む)は無料

【お得な2回チケット(数量限定)】 第1期と第2期で大規模に展示替えが行われる本展を、お得にお楽しみいただける2回チケットを数量限定で販売します。
※第1期と第2期を各1回ずつご覧いただくことも、第1期と第2期のいずれかを2回ご覧いただくこともできます。ただし、本券で2名様が同時に入場することはできません。                 販売価格:1300円(税込)
販売期間:2017年3月28日(火)〜9月10日(日)※なくなり次第終了
2回チケット販売場所:大学美術館券売窓口(休館日を除く)、ecute上野チケットショップ、上野公園案内所

主催: 東京藝術大学、読売新聞社
協賛: 有限会社丸栄堂
助成: 公益財団法人アサヒグループ芸術文化財団
公益財団法人花王芸術・科学財団
公益財団法人野村財団
公益財団法人 文化財保護・芸術研究助成財団
藝大フレンズ賛助金

東京藝術大学は今年、創立130周年を迎えます。これを記念し、大規模なコレクション展を開催します。
東京美術学校開設以来、積み重ねられてきた本学のコレクションは、国宝・重要文化財を含む日本美術の名品ばかりではなく、美術教育のための参考品として集められた、現在では希少性の高い品々や、歴代の教員および学生たちが遺した美術学校ならではの作品が多くあることが特徴となっています。
本展では、多様なテーマを設けて、すでに知られた名品だけでなく、これまで日の目を見ることの少なかった卒業制作などの作品、模写、石膏像や写真・資料類にもスポットをあてることによって、藝大コレクションの豊富さ、多様さ、奥深さをご紹介します。また、近年の研究成果を展示に反映させ、コレクションに新たな命を吹き込まれていくさまもご覧いただきます。
いったい何が飛び出すか、予測不可能な藝「大」コレクション展。どうぞご期待ください。

問い合わせ: ハローダイヤル03-5777-8600
grey line

予告

皇室の彩

《御飾棚》鳳凰菊文様蒔絵 (昭和天皇へ献上)
昭和3年 宮内庁三の丸尚蔵館蔵


東京藝術大学創立130周年記念特別展
「皇室の彩(いろどり) 百年前の文化プロジェクト」
会期: 会期: 2017年10月28日(土)−11月26日(日)
午前9時 30分− 午後5時(入館は午後4時30分まで)
※会期中の金・土曜日は午後 8 時まで開館(入館は午後 7 時 30 分まで)
休館日: 月曜日
会場: 会場: 東京藝術大学大学美術館 展示室1、2
観覧料: 一般1300円(1100円)、高・大学生800円(600円)、中学生以下は無料
* ( )は前売券及び20名以上の団体料金
* 団体観覧者20名につき1名の引率者は無料
* 障がい者手帳をお持ちの方(介護者1名を含む)は無料
主催: 東京藝術大学、NHK、NHKプロモーション
協力: 宮内庁

およそ 100 年前。大正から昭和最初期の頃に、皇室の方々の御成婚や御即位などの御祝いのために、当代選りすぐりの美術工芸家たちが技術の粋を尽くして献上品を制作しました。中には、大勢の作家たちが関わった国家規模の文化プロジェクトがありましたが、今日ではそれを知る者がほとんどいなくなっています。いったん献上されたそれら美術工芸品は、宮殿などに飾り置かれていたために、一般の人々の目に触れる機会が極めて限られてきたからです。
古くから皇室は、日本の文化を育み、伝えてきましたが、近代になってからは、さまざまな展覧会への行幸啓や作品の御買上げ、宮殿の室内装飾作品の依頼などによって文化振興に寄与してきました。皇室の御慶事に際しての献上品の制作は、制作者にとって最高の栄誉となり、伝統技術の継承と発展につながる文化政策の一面を担っていました。大正期には、東京美術学校(現、東京藝術大学。以下美術学校)5代校長・正木直彦(1862 〜 1940)の指揮下で全国の各分野を代表する作家も含めて展開された作品がこの時代の美の最高峰として制作されました。本展では、宮内庁に現存する作品とともに、その制作にまつわる作品や資料を紹介いたします。
また本展は、東京美術学校を継承する東京藝術大学の創立130周年を記念して、東京美術学校にゆかりある皇室に関わる名作の数々も合わせて展示いたします。皇室献上後、皇居外で初めて公開される作品を中心に、100年前の皇室が支えた文化プロジェクトの精華をお楽しみください。

問い合わせ: ハローダイヤル:03-5777-8600
grey line